发挥音乐艺术教育优势 促进儿童身心和谐发展
编辑： 浏览： 日期：2014-04-25
（一）学习中认识美――以美扬善
音乐新课程标准把“以音乐审美为核心”作为首要的基本教学理念。但长期的音乐教学存在着“重技轻艺”的倾向，即重视音乐知识和技能的培养，而忽视艺术感受，表现和创造力的培养。许多音乐课理性有余，情感不足，变得枯燥乏味，学生在乐理知识、识谱和被分解成支离破碎的音乐中找不到乐趣，不能融入音乐，当然也谈不上审美。所以“新课标”把“情感、态度与价值观”放在课程目标的首位。通过“突出情感体验强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度以及爱国主义、集体主义精神的培养，使学生树立终身学习的愿望”。在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪和谐的沟通与交流，成为我们追求的目标。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的，使人感到震憾的艺术效果与境界。
音乐是感情的表达，灵魂的体现。当孩子对音乐产生强烈的情绪时，就可以潜移默化地提高他的道德情操和思想境界，心灵就可以得到美化。
教学是一种精神交流活动。这种活动总是与情感密切相连在一定环境中进行的。教学目的、教学内容，教学方法只有融进一定的教学环境，成为一定的教学情境的组成部分才能成为教学的积极因素。苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述：“所谓课上得有趣，这就是说，学生带着一种高潮的激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，学生在学习中感受到自己的智慧力量，体会到创造的欢乐，为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。”由此而知，学生是在一种高潮的激动的情绪推动下开始感受，思考和体验的。因此，课的开始就将学生的情绪调动起来，使学生进入积极的状态，激起对课的内容的期盼和渴望，从而陶醉在艺术教育之中。作为音乐教师，我们要抓住课前这一重要环节，着重以美入手，按教材的要求，情境导入。也就是说，课的一开始就抓住学生的“心”，将它带入美的旋律之中。例如第11册竹笛独奏《荫中鸟》这首乐曲，在教学过程中我首先放映大森林的一些画画，营造出一个与音乐相符的环境气氛，然后要求学生按照乐曲情节，每人扮演一个自己喜欢的角色。在欣赏过程中，有好多同学扮演在天空中自由飞翔的小鸟；有的把小手慢慢张开表示花儿开放；有的装扮成一棵小树在微风中随风摇荡。他们边听着音乐边自由地舞动，全身心地融入到音乐情绪中。这不仅激发了学生的学习兴趣，更能使他们如临其境，切身感受到音乐所表达的内容，遨游在“美”的音乐王国。
如：歌曲《和祖国在一起，和妈妈在一起》。差不多每个人都感受过母亲的温暖和爱抚，因此一提母亲，爱之情便会油然而生，歌中将“祖国”与“妈妈”并列，把祖国比喻为母亲，使孩子们懂得他们成长是离不开祖国的哺育和关怀，激发他们热爱祖国的炽热感情，得到真善美的认识。
又如民歌《保护小羊》：“一群小羊上山岗呀，突然来了三只狼”当学生唱到这句时，最顽皮的学生也会紧张小羊的处境。并关心小羊是否得救。这就说明了“爱”和“善”是孩子的本性。一经艺术形象的诱发，他就会流露出“善”与“美”的真情实感，歌曲也进一步美化了人与人之间的关系。
《真善美的世界》是一首赞颂“迪斯尼乐园”的美国歌曲。在这个五光十色的小世界中，充满友谊和阳光，大家共同享受着生活的美好和欢乐，受到真善美的教育。在许多的音乐教材中，丰富的歌曲和多彩的乐曲都蕴藏着美。美和善是一对孪生姐妹，在音乐教学中让学生在认识美，学习美的过程中，懂得做一个正直人的真谛。
童年期的美育是孩子美育的启蒙期。孩子们喜欢在音乐活动中模仿成人行为并真实地表现喜、怒、哀、乐。所以用孩子喜闻乐见的音乐活动、音乐游戏、音乐舞蹈------来扬善厌恶，分清好坏，是对孩子进行启蒙期美育的重要途径。我们要运用丰富多彩的音乐内容，潜移默化地引导学生求真、向善、爱美。在音乐教育中用音符组成旋律。语言组成歌词。乐器奏出的音响，身体表现的形态来歌颂美，表现美，让学生在学习活动中认识美，了解美，并从小对自然界的一切能用美好的心灵去感受，用美好的情感去表现。这也是调整人与人之间的关系一种方法。使学生感到只有从小对真善美有渴望，有追求，长大后才会对真理有坚强的信念为之奋斗的决心。
（二）教学中孕育美――以美治心
音乐教育用音响的魅力给人们以各种感受。音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折中，在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中，展现它特有的魅力并激起人们感情的波澜。所以音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，去滋润孩子幼小心田。陶冶孩子们的情操。
如：童声合唱《铃儿响叮铛》是一首曲调流畅、情绪欢快的美国歌曲。当歌曲出现哒哒哒|哒哒哒|节奏时，孩子们仿佛身临其境，情绪跟着节奏旋律变化。引导学生感受到欢快的情绪。音乐以强烈的感情引起了孩子共鸣，激起孩子欢乐感。
古筝独奏曲《渔舟唱晚》，表现了夕阳西照湖面，歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆、纷纷而归的动人画面，古筝奏出的韵致悠扬优美，音调安宁而幽远。富于歌唱性的旋律，仿佛使学生置身于夕阳余辉尽染，碧波涟漪的湖面沉浸在微风轻拂渔舟缓缓而行的诗情画意中。这是音响美的神力所致，音响创造了音乐深遂的意境美，激发了孩子对美的感受。音乐就像一股清泉，净化了孩子的心灵。
在音乐教材中有表现雄壮的歌曲，有描写诙谐的乐曲。有抒情优美的音响，也有悲伤愤怒的旋律――音乐情感所表现的多态美使孩子情感丰富，并且在聆听和演唱过程中产生了心灵共鸣。音乐对孩子的思想感情能产生强烈的感染作用，所以在教学中要充分发挥教材的内在美。不仅让孩子多听、多思、多唱，还要引导孩子用心去感受，体验音乐的的美。
（三）活动中体验美――以美悦情
音乐有着强烈的愉悦作用，每个正常人都乐于欣赏。能够倾心赏美就是乐于受教的表现，人的精神愉快了，就会产生积极的情绪并焕发出神采，在音乐课中我们运用多采的音乐活动，让学生在愉悦的学习环境中体验美、感受美，使孩子幼小的心灵世界更丰富、更和谐、更完美。
为了在音乐课中以美悦情，我们常常为孩子创设多变的情景。培养浓厚的情绪。激发丰富的情趣，让学生在直观、形象、生动活泼的音乐活动中赏心悦目、寓教于乐。
音乐能给人带来美的享受，能陶冶人的情操。音乐又是情感的艺术。音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。一首歌曲，一支乐曲中蕴含着丰富的思想感情，作为音乐教师，如何让学生挖掘、体验音乐美，享受音乐带给我们的乐趣呢？在教学中，根据音乐学科的特点，以“情”为纽带，以体验式学习为主，让学生深入音乐，了解音乐，从而创造音乐。
体验式学习是指教师以一切可利用的空间为舞台，以任何可用感官接触的媒质为道具，以学生为主体，通过创造出值得学生回忆，让学生有所感受，留下难忘印象的学习活动。根据这一定义，在教学中，我努力创设活动体验环境，发挥学生的主动参与精神，因为没有参与，就不可能产生任何体验，但积极参与又离不开老师的情感调动，只有做到以情激情，以情传情，从而达到享受音乐的乐趣，体验音乐美的魅力。
在音乐欣赏教学中，选择适合学生生理和心理特点的音乐作品，是引导学生在想象和联想中体验音乐美的关键。音乐是听觉艺术，它通过音响信号刺激审美主体，并经过审美主体的回忆和表象的心理过程，使音乐的想象和联想并不是凭空产生的，必须要在大脑中储存大量的信息，这样才能在接触音乐时，及时准确地提取相应的联想信号。但是，由于小学低年级的学生生活阅历浅，对大自然和社会的认识还刚开始，这就要求我们教师正确的引导。如在欣赏《大象》一首乐曲时，教师首先给乐曲创设情景与环境，让学生观赏《动物世界》中的大象，观察大象的生活动态，然后带着学生聆听音乐，通过学生自己积累的信息发挥联想，构成自己对音乐的情感体验，理解音乐的内容，学生个个都学着做大象的动作，从中找到了音乐的乐趣。
如：《小雨沙沙》是一首活泼的儿歌。教师启发学生创设一个恰静优美的自然环境。让学生参与即兴创造。几个孩子扮演小雨，几个孩子双手手腕相先靠，掌心相对，托在下巴外，作种子发芽状。构成一副美丽的画卷，在音乐伴奏下，“小雨”和“种子”翩翩起舞，在欢乐的气氛下，种子出芽的成长情况。在音乐中愉悦孩子的心情，陶冶了孩子的情感，不仅感受了美，更表现了美。
以如学唱《小燕子》，通过歌表演使孩子学会燕子飞行动作及小燕子捉虫时的敏捷动作。孩子按自己的想象尽情创造、教育了学生爱护益虫。培养学生的动作表现力。当学生演唱歌曲时，自然而然会声情并茂，有声有色，当然在音乐活动中也加深了孩子对歌曲的感受和理解。多采的音乐活动激发了孩子的情感，愉悦了孩子的心情。
（四）实践中表现美（创造美）――以美导行
音乐也是对青少年进行思想教育的自律工具。它也是完成德育功能的一个重要途径。音乐的艺术性和思想性融为一体，使德育潜移默化，沁人肺腑。
在演唱《劳动最光荣》时，不仅让学生用歌声赞美劳动光荣，愉快，同时，在搓、擦、溧、绞等律动中教会学生劳动时基本步骤和方法。再启发学生回家洗袜子、洗手绢、教师还要求孩子把自己洗净的手绢带到课堂。劳动光荣既在歌声中得到赞美，在实践中也看到了效果，音乐歌颂了劳动，劳动创造了美。音乐教育不仅在于模仿，更要学会创造，让学生在学习音乐活动中，自己去创造美的动作――美的声音――美的形态――美的旋律――美的世界，让学生在学习中学会创造。
以美育人是音乐教育的根本。艺术教育的最终目的是培养一个完美的人，让孩子从小懂得求真、向善、爱美。
每当我们和孩子在音乐教学创造性的艺术劳动中获得点滴成功时，我们师生都会感受到这是一种艺术的享受。情感的快乐和心理满足。音乐能塑造美的人。创造美的世界。我们教师应该成为美的使者。艺术教育是学校总体教育不可分割的组成部分，是美育的主要内容和途径，它可以启迪智慧、塑造美的心灵、陶冶高尚的情操。
音乐新课程标准把“以音乐审美为核心”作为首要的基本教学理念。但长期的音乐教学存在着“重技轻艺”的倾向，即重视音乐知识和技能的培养，而忽视艺术感受，表现和创造力的培养。许多音乐课理性有余，情感不足，变得枯燥乏味，学生在乐理知识、识谱和被分解成支离破碎的音乐中找不到乐趣，不能融入音乐，当然也谈不上审美。所以“新课标”把“情感、态度与价值观”放在课程目标的首位。通过“突出情感体验强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度以及爱国主义、集体主义精神的培养，使学生树立终身学习的愿望”。在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪和谐的沟通与交流，成为我们追求的目标。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的，使人感到震憾的艺术效果与境界。
因此，音乐教学已 成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。
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